Звезда и смерть Ивана Алчевского

Звезда и смерть Ивана Алчевского

Нередко приходится слышать удивленные замечания: как много в нашем городе талантов! Возможно, все дело в наших общих «родителях» - основателях города. Все дети в семье Алчевских были талантливы: Христина-младшая - известная поэтесса, Дмитрий - музыкант, Григорий - вокалист и композитор, Анна - художник, Николай - театральный и музыкальный критик. А младший, Иван, обрел мировую славу.

Ванечка. Младший. Любимый
Кто в семье думал, что Ванечку, младшего из братьев, предпоследнего из шестерых детей, ждет такое ослепительное будущее: мировая известность, сцены знаменитейших театров мира, восторги публики, слава короля теноров... Скромный Ванечка не мечтал ни о чем подобном, собирался стать сельским учителем. А вот мать, Христина Даниловна Алчевская, наверняка догадывалась, предвидела.
Ведь не многие знали, что деятельная просветительница, разумная супруга промышленника, мудрая мать большой семьи в юности была совсем другой. Христина бредила театром. Не было большего счастья, чем выйти на сцену в любительском спектакле, заворожить зрителей красотой низкого звучного голоса, блеском темных очей... Она стала бы не просто актрисой - знаменитостью. И талант был, и страсть к сцене, и находились люди, готовые помогать и покровительствовать. О ее ролях даже в газетах писали. Но отец категорически приказал выкинуть из головы мысли о поприще «актерки»...
Сильная женщина смогла пережить это и сполна реализовать себя в другой деятельности. Но тем радостнее было узнавать в Иване знакомые черточки...
Петь он любил с детства - и неудивительно, вся семья была музыкальной. Быть может, студент-химик и стал бы учителем, как собирался. Но грянул черный для семьи Алчевских 1901 год - банкротство и смерть Алексея Кирилловича, темная для всех будущность. И Иван решает идти на оперную сцену.
Стремительный взлет к вершине
Тут и стало ясно, какой силы талант заложен в него природой: всего несколько занятий с братом Григорием, в ту пору студентом Московской консерватории, - и Иван Алчевский смог успешно дебютировать на сцене Мариинского театра в Петербурге с партией Индийского гостя в опере «Садко» Римского- Корсакова.
Посыпались хвалебные, даже восторженные отзывы, последовали новые приглашения. Молодого певца зачисляют в штат первой оперной сцены и доверяют сложную партию Фауста в одноименной опере Гуно. Он поет в «Псковитянке», «Руслане и Людмиле»... Зрители и рецензенты в восхищении, только сам вокалист строг к себе. Он знает, понимает: недостает вокальной школы. Иван Алчевский отправляется в Париж, где берет уроки у известного вто время педагога Жана де Решке, и в Брюссель, где занимается у солистки Королевского театра «Ла Монне» Фелии
Литвин. В Бельгии он проработал всего один сезон, но успел исполнить десятки новых партий. В свои 30 лет он становится настоящим мастером оперной сцены. В это время он выигрывает конкурс на ангажемент в самый лучший в мире лондонский Королевский театр «Ковент-Гарден». Выступает он вместе с прославленными мастерами итальянской сцены Энрико Карузо, Луизой Тетраццини, Маттиа Баттистини.
На родину вернулся по-настоящему великий певец. Голос его окреп, приобрел силу, звучность и блеск. О нем писали: «Господин Алчевский - выдающийся тенор, который в состоянии украсить любую сцену».
Иван Алчевский обладал абсолютным слухом и замечательной музыкальной памятью. Его голос мягкого тембра имел обширный диапазон (в нижнем регистре был близок к баритональному звучанию, что позволило певцу исполнить баритоновую партию Демона, а в верхнем отличался гибкостью и свободой). Его исполнению были присущи богат-ство тембровых красок и тонкая музыкальная фразировка.
Современники отмечали его интеллигентность, широкий кругозор во всем, особенно в музыке. Иван Алексеевич прекрасно играл на фортепиано, скрипке, владел французским, английским, немецким, итальянским языками. Зрители восхищались его артистизмом, яркой сценической внешностью, потрясающим звучанием голоса. Вера Дмитриевна Алчевская, племянница певца, вспоминала: «Голос у него был большого диапазона, пел он с увлечением и легко брал верхние ноты. Любимым занятием Ивана Алексеевича было взять высокую ноту в тон тонкому хрустальному бокалу, держа его перед собой, и бокал рассыпался. У него был абсолютный слух, и фокус неизменно удавался».
А сам Иван был счастлив, что принял верное решение: певческая карьера позволила ему после смерти отца содержать осиротевшую семью. К сожалению, никто из детей не унаследовал коммерческих талантов Алексея Кирилловича Алчевского. А для Ивана ноша огромного труда и ответственности за близких, видимо, оказалась непосильной.
Прощание соловья
Со стороны все выглядело прекрасно: Иван Алчевский с оглушительным успехом гастролирует по всему миру, занят в спектаклях вместе с легендарными вокалистами. После начала Первой мировой войны он разрываеттолько что подписанный контракт с «Гранд-Опера» и уезжает в Россию, попеременно выступая там на московской ипетербургской императорской сценах. Такое право в России получали единицы - Федор Шаляпин, Леонид Собинов и Иван Алчевский.
Наверное, уже тогда Иван Алексеевич чувствовал развитие болезни, но не мог и не хотел придавать ей значение. Он был беспощаден к себе. А к другим - добр беспредельно. Вот лишь один случай. Как-то на гастролях Иван Алчевский заметил, что нет за кулисами рабочего сцены. Выяснилось, что мужчина умер, а на захоронение у вдовы нет денег. На следующий день около подвала, где обитала семья умершего, остановилась карета. Из нее вышел Иван Алчевский: он привез вдове деньги. Женщина стала отказываться: дескать, не сможет вернуть большую сумму... Иван Алексеевич только отмахнулся.
Два года вдова откладывала деньги, чтобы отдать их артисту, а когда насобирала нужную сумму, оказалось, что Алчевского уже нет на этом свете...
Весной 1917 года великий тенор гастролировал в Баку с триумфальным успехом. Но один из спектаклей (то была «Кармен») пришлось отменить в связи с плохим самочувствием премьера. Быть может, если бы Иван Алчевский прервал гастроли и начал лечиться, еще можно было вернуть здоровье. Но не с его повышенной ответственностью было обманывать ожидания публики.
Однажды сообщили, что артист болен, но, подняв страшный шум, пу-блика настояла на том, чтобы спектакль все же начали... Вокалист пел с огромным трудом. В полночь зрителям было объявлено, что «состояние здоровья Алчевского таково, что заставить его петь дальше было бы преступлением». Он был доставлен в больницу.
Несмотря на все усилия врачей, Ивана Алексеевича Алчевского спасти не удалось. 26 мая 1917 года в возрасте всего 40 лет он скоропостижно скончался от воспаления мозга (менингита).
Через несколько дней тело артиста на поезде было доставлено на родину. Те, кто присутствовал на похоронах, вспоминали: когда его тело опускали в могилу, над ним все время пел соловей. И пока к деревянному кресту прикрепляли крест из фиалок от семьи меценатки Надежды фон Мекк, казалось, что пел не соловей, а сама душа певца...
Юлия Черепнина

Черепнина, Ю. Звезда и смерть Ивана Алчевского / Ю. Черепнина // Огни. – 2024. – 19 янв.

Контакты

Адрес:
291011 ЛНР,
г. Луганск, ул. Советская 78

Основная почта:
[email protected]

Резервная почта:
[email protected]

Карта сайта

Режим работы

Понедельник-Четверг - 9:00-18:00
Пятница - выходной
Суббота-Воскресенье - 9:00-17:00

Санитарный день - последний четверг месяца

На нашем сайте и в соцсетях в режиме 24/7

Счётчики

Яндекс.Метрика

Меню